Archivo de la etiqueta: Novela gráfica

Todos podemos leer: las bibliotecas municipales de Zamora prestan gafas, audiolibros y exponen libros de lectura fácil

lectura-excusas-2

Tal como aparece en la Opinión de Zamora (España), las bibliotecas de esta ciudad ha lanzado una campaña en para el día del libro coma que han titulado “Todos podemos leer”, que intenta que todas las personas que deseen leer pueden hacerlo, ya que a menudo ponen como argumento para no leer que los libros tienen letra pequeña y que tienen dificultades para verlos adecuadamente, que no entienden lo que dicen, que se han olvidado las gafas o incluso que se cansan leyendo.

De modo que como las bibliotecas municipales de Zamora intentan que a través de este programa, la gente descubre los recursos qué contienen las bibliotecas para hacer la lectura más sencilla. Así,  además de exponer libros de texto con letra grande, audiolibros, libros en otros idiomas, y también han sacado de las estanterías novelas gráficas que facilitan la lectura a través de las imágenes. Pero lo más sorprendente de esta campaña cómo es que las bibliotecas también están ofreciendo un pequeño estante con gafas graduadas a diferetes dioptrías para que nadie se quede excluido de leer por ningún motivo.

Historia de España en viñetas: una buena manera de que niños y grandes aprendan historia

36882456_1861055707294200_5725225559147937792_n

 

“Historia de España en viñetas”. es una nueva colección de comic de Cascaborra Ediciones.
Ofrecen GRATIS parte de estos tres títulos:
 
1643: Rocroi.
Octavo cómic de la colección “Historia de España en Vieñetas” 1643: Rocroi de Roberto Corroto y Román López Cabrera.
 
1415: Ceuta. La llave de África
Noveno cómic de la colección “Historia de España en viñetas”. 1415: Ceuta La llave de África con guión de Manuel Gutierrez e ilustraciones de Kepa de Orbe
 
1921: El Rif
Décimo cómic de la colección “Historia de España en viñetas” de Javier Yuste y Antonio Gil

Canadian Comics Open Library

ccol-logo-300by300

https://www.canadacomicsol.org/

Canada Comics Open Library (CCOL) es una organización sin fines de lucro que pretende ser un espacio público inclusivo, educativo y recreativo para mostrar el trabajo de los artistas de cómics canadienses y apoyar a las comunidades de cómics.

Su objetivo es crear una colección sólida utilizando un sistema único de catalogación y visualización para permitir que la colección sea navegable, accesible y muestre la diversidad dentro de los cómics. Para ese fin, utilizaran un sistema único de número de llamadas y catalogación, pantallas de temas con el sentido del libro para promover la interseccionalidad y servicios de referencia con conocimientos.

Construyendo un espacio comunitario de colaboración a través de eventos artísticos, talleres de instrucción, lanzamientos de libros / revistas y charlas de artistas, donde cualquier persona de cualquier edad o experiencia puede participar abiertamente  para aportar algo en torno a los cómics.

Canada Comics Open Library está intentando ayudar a llenar un agujero en el paisaje cultural actual con respecto a la accesibilidad de los cómics. Y desea promover ampliamente el medio a través del desarrollo de asociaciones y el trabajo con varios artistas de Toronto y comunidades relacionadas con los cómics. También quiere ser  parte de la creciente representación de BIPOC, LGBTQ + y una representación de los  creadores de cómics marginados en línea.

 

Guía de catalogación y desarrollo de colecciones de comics y novela gráfica

 

algunos-de-los-cc3b3mics-que-tradicionalmente-se-consideran-novelas-grc3a1ficas

Staci Crouch, Hallie Clawson y Allison Bailund “Comics – Start Here! An introduction to graphic novels for librarians looking to start, expand, or just better understand comic book collections”. CBLDF, 2018

Texto completo

 Este recurso para bibliotecarios proporciona una introducción al desarrollo de una colección de novelas gráficas, incluyendo una nueva investigación sobre catalogación de novelas gráficas llevada a cabo por Staci Crouch, Hallie Clawson y Allison Bailund en la Universidad de Washington iSchoo.

 

 

El posthumanismo y la novela gráfica en América Latina

posthumanism_and_the_graphic_novel_in_latin_america

King, E. and J. Page  [e-Book]  Posthumanism and the Graphic Novel in Latin America. London, UCL Press, 2017.

Texto completo

América Latina está experimentando un auge el el campo de las novelas gráficas que son altamente innovadoras en su juego conceptual y en su reelaboración del medio. La inventiva obra de arte y los sofisticados guiones se han combinado para satisfacer la demanda de un creciente número de lectores, tanto en el país como en el extranjero. El Posthumanismo y la Novela Gráfica en América Latina, que es el primer libro que estudia el tema en profundidad, argumenta que la novela gráfica está emergiendo en América Latina como una fuerza singularmente poderosa para explorar la naturaleza de la subjetividad del siglo XXI. Los autores ponen especial énfasis en las formas en que los seres humanos están vinculados a su entorno no humano, y estas ideas se extraen productivamente en relación con el pensamiento y la experiencia posthumana. El libro reúne una serie de novelas gráficas recientes de Argentina, Brasil, Chile, Chile, México y Uruguay, muchas de las cuales experimentan con cuestiones de transmedialidad, la representación del espacio urbano, modos de percepción y cognición y una nueva forma de ética para un mundo posthumano.

La industria del cómic en España en 2016 – Tebeosfera

 

14938133687837

La industria del cómic en España en 2016 – Tebeosfera

Informe de la Asociación Cultural Tebeosfera sobre la industria española del cómic durante el año 2016.

Texto completo

 

Este informe se emite tras el análisis practicado sobre un volcado de datos producido el día 30 de marzo de 2017, partiendo de los datos recogidos en El gran catálogo, la base de datos de la cultura gráfica española que se gestiona en el sitio www.tebeosfera.com y que sigue siendo el referente más riguroso sobre las publicaciones de y con historietas y viñetas distribuidas en España, dado que se halla siempre en proceso de revisión y mejora por los documentalistas de la Asociación Cultural Tebeosfera. Los datos extraídos para el informe son refutables en todo momento porque pueden ser contrastados por otros investigadores o analistas cuando lo estimen oportuno utilizando para ello las opciones de nuestro buscador avanzado (https://www.tebeosfera.com/buscador-avanzado/), consultando la tabla Números, pudiendo discriminarse ahí por títulos, intervalos temporales, editores, autores y formatos.

Los datos que se analizan aquí hacen referencia a las publicaciones impresas con historieta ofrecidas por sus editores como novedad y distribuidas en el mercado español entre el 1 de enero y el 31 de diciembre del año 2016. Se contabilizan las revistas y libros que ofrecieron mayormente historieta a sus consumidores, no así las publicaciones impresas que contuvieron cómics aunque no fueron estrictamente tebeos (hemos considerado que solo son tebeos genuinos o auténticos los que ocupan con viñetas más de un 25% de su paginación) si bien se han catalogado igualmente para poder contrastar los datos estadísticos. De este modo, este trabajo estadístico solo tiene en cuenta los tebeos genuinos pero podemos tomar en consideración también el volumen de lanzamientos de impresos no destinados específicamente al circuito comercial del cómic, como algunas ediciones pertenecientes al ámbito del libro infantil o de los productos de
quiosco propiciados por éxitos cinematográficos o televisivos. Sin embargo, no entrarán en el recuento los casos de revistas o periódicos que ofrecieron alguna viñeta suelta o testimonial (en menos del 25% de su paginación), o que hibridaron ilustración con textos con cierto afán narrativo salvo que el editor los haya considerado cómics. Las antologías satíricas que recopilan tiras se admiten en este estudio pero no las que ofrecieron exclusivamente viñetas sueltas, que se estiman aparte en el presente informe. Tampoco contabilizamos las ediciones digitales de cómics por considerar que se trata de un mercado con canales de distribución distintos. Y, por último, los fanzines con distribución autogestionada y local no los contabilizamos salvo que se tenga constancia de que estas autoediciones fluyeron por el circuito comercial convencional.