Archivo de la etiqueta: Música

Ensayos sobre la historia del sonido: hablar y escuchar en la era de la modernidad

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Damousi, J. and D. Deacon (2007). [e-Book]  Talking and Listening edited : Essays on the history of sound., 2007

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Hasta hace poco, los historiadores guardaban silencio sobre el sonido. Esta colección de ensayos sobre hablar y escuchar en la era de la modernidad reúne a importantes estudiosos australianos que han seguido el mandato de Alain Corbin de que los historiadores “ya no pueden permitirse descuidar los materiales relativos a la percepción auditiva”. Desde el sonido de los disparos en los campos australianos hasta la oratoria viril de Alfred Deakin, estos ensayos defienden la influencia de lo auditivo en la formación de subjetividades individuales y colectivas; el lugar de la palabra en la comprensión de los esfuerzos individuales y colectivos; la centralidad de la palabra en la marcación y negación de la diferencia y en las luchas por el poder; y la importancia de las tecnologías de la radio y el cine en la formación de las identidades culturales modernas.

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Un estudio sobre la industria creativa como pilar del crecimiento sostenido y la diversificación

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Hendrickson, M. and S. Stanley Niaah [e-Book]  A study on the creative industry as a pillar of sustained growth and diversification. México, CEPAL, 2018.

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Este estudio identifica los factores críticos de éxito que han resultado en la competitividad global y la sostenibilidad de individuos, empresas y emprendimientos dentro de los subsectores de la música y el cine en Jamaica. Para anclar el estudio de las empresas y emprendimientos individuales, se evalúa en primer lugar la evolución histórica y las tendencias recientes en el desarrollo de los subsectores de la música y el cine, incluyendo su contribución económica y los principales desafíos y oportunidades para su desarrollo posterior y las lecciones aprendidas.

 

Sound: página de sonidos de la Biblioteca Británica. Más de 90.000 grabaciones gratis

 

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Sound the British Library

https://sounds.bl.uk/World-and-traditional-music

 

Sounds de la British Library  ofrece actualmente 90.000 obras seleccionadas de música, palabra hablada y entornos humanos y naturales disponibles en línea para investigación no comercial, estudio y disfrute privado.

El sitio incluye otras grandes secciones, algunas de las cuales pueden ser reproducidas por cualquier persona, otras requieren afiliación académica, y otras con restricciones regionales (por ejemplo, las grabaciones de las primeras palabras habladas sólo pueden ser reproducidas por oyentes dentro de la Unión Europea).

  • Acentos y dialectos
  • Arte, literatura y performance
  • Música clásica
  • Medio ambiente y naturaleza
  • Música popular
  • Historia oral
  • Historia de la grabación de radio y sonido
  • Mundo y música tradicional
  • Mapas de sonido
  • Mundo y música tradicional

Abierto a todos, y de particular interés considerando la importancia de la música electrónica hoy en día, es la página de música experimental de Hugh Davies en la sección Clásica. Como señala el breve texto de la página, Davies fue un protegido de Karlheinz Stockhausen y uno de los primeros defensores de la música electrónica y las instalaciones sonoras.

Análisis matemático del cancionero popular vasco

 

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Núñez, Iñaki “Análisis matemático del cancionero popular vasco“. Lulu, 2017

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La escasez de estudios y actividades de carácter científico relacionados con el mundo de la música hace más atrayentes las publicaciones destinadas a llenar el vacío que existe en España dentro de este campo. Es el caso del trabajo realizado por Iñaki Núñez en su libro Análisis del Cancionero Popular Vasco de R. M. Azkue.

Este libro muestra un estudio sobre el cancionero popular vasco, de Resurreción Mª de Azkue, que comprende más de 1000 canciones. El estudio se basa en la aplicación a la música de conceptos matemáticos y de teoría de la información y fue realizado en Mondragón, durante los años 1971 y 1972, utilizando fichas perforadas que se trataron en un ordenador. Se hace un recuento de las canciones, de todas las notas que conllevan, los intervalos que suponen y las agrupaciones de pares de intervalos. Con estas cifras se estudian características de estilo según criterios geográficos, de tipos de canción, etc. Se incluye después un ensayo de composición automática de “música vasca” y un último capítulo ofrece una pequeña comparación con la música medieval en la corte de Navarra.

La simple lectura del índice ya hace pensar en el interés del ensayo que el autor presenta, sobre todo al comprobar la pobre bibliografía de que disponemos a la hora de analizar con objetividad la música popular.

A través de las páginas del libro vamos encontrando las claves necesarias para comprender, además de la música sobre la que el autor desarrolla su estudio, esa otra a la que denominamos culta.

Iñaki Núñez se plantea el trabajo con un gran rigor, que le lleva a aplicar términos procedentes de la Teoría de la Información y a profundizar en conceptos estéticos a través de su matematización. Gracias a ello podemos comprobar de manera clara no sólo el contenido estructural que subyace en el Cancionero Vasco, sino también aspectos referentes a valores formales, históricos, y metafísicos de la música universal; incluso encontramos en su lectura motivo de meditación acerca de lo factible que resulta la música cuando la ponemos al servicio de convencionalismos de orden estético, comercial o publicitario. Toca también, muy de cerca, el tema de la actitud psicológica ante el arte, tema que afecta directamente al arte de vanguardia, cuando nos revela, a través de la mensuración entrópica, los resortes de nuestra capacidad de tiempo-memoria.

La aparición de este libro contribuirá, en gran medida, a extender la idea de la necesidad de profundizar, entender, realizar y contemplar la expresión sonora, a la luz de modernos y científicos procedimientos.

Las ventas digitales de música en España ya superan a las ventas de CDs

 

 

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Mercado de la Música Primer Semestre 2017

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Mercado de la música. 1er semestre 2017-Infografía

Una tendencia hacia un consumo de música cada vez más digital. En 2016 por primera vez, el mercado digital (61,22%) sobrepasó los 100 millones de euros de
facturación, superando al mercado físico (37,78%). De un empate técnico en 2015 (50,6% para físico, frente a 49,4% para digital), en 2016 se confirmó la línea ascendente del mercado digital, que supuso ya más del 60% del valor de la música en España. Aquí tenemos el último informe de 2017

 

Según datos del últiomo informe Promiscuae referidos al mercado de la venta de música en España durante el primer semestre de 2017, la industria facturó 83,41 millones de euros un incremento del 13,78% respecto a los 73,31 millones de euros recaudados en 2016. Las ventas en formato digital fueron de 56,4 millones de euros, mientras que las ventas en formato físico fueron de 27,07 millones de euros. Las ventas físicas suman una importate cifra de negocio. El vinilo continúa en alza con un 38% de incremento, mientras el CD baja un -2%.

 

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CIFRAS DEL MERCADO FÍSICO: Según información facilitada por: Altafonte, Avispa, Blanco y Negro, Concert Music, Discmedi, Divucsa, Metanetwork Música Global, Nuba Records, Pep`s Music, Sony Music, Universal Music y Warner Music. La cifra facilitada por las compañías miembros de Promusicae supone, para el año 2016 el 91% y para el 2017 el 94% del mercado total español.

CIFRAS DEL MERCADO DIGITAL: Según información facilitada por: Altafonte, Avispa, Divucsa, Blanco y Negro, Metanetwork Música Global, Roster Music, Sony Music, Universal Music y Warner Music. La cifra facilitada por las compañias miembros de Promusicae supone, para el año 2016 el 86% y para el 2017 el 88% del mercado total español.

 

 

 

Les Bibliothécaires : Library Music Collection (1967-1982)

 

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https://www.mixcloud.com/widget/iframe/?feed=https%3A%2F%2Fwww.mixcloud.com%2Fmusicophilia%2Fmusicophilia-les-biblioth%25C3%25A9caires-an-introduction-to-library-music-box-sampler-1967-1982%2F&hide_cover=1

(This stream is a 1-hour sampler of the full box set. Full download below.)

Download just the Tracklists & Artwork | Download the ‘Les Bibliothécaires’ Box Set (1.3GB)

Les Bibliothécaires a finales de los años 60,70 y principios de los 80 parecían haber decidido colectivamente que no iban a tomar partido en un mundo de posibilidades cada vez mayores. Crearon una verdadera fusión, de estilos y tradiciones musicales que reflejaban sus diversos puntos de origen -especialmente Francia, Italia, Alemania, Inglaterra, pero casi siempre con un pie en América y al menos un dedo en el resto del mundo. La música que hacían provenía del futuro imaginado con optimismo, tanto como de cualquier lugar real. Crearon música que por un lado era literalmente funcional y literalmente comercial: pensada para ser alquilada, para correr detrás de todo, desde películas y programas de televisión hasta anuncios de radio.  Y sin embargo, por otro lado, estaba completamente libre de comercio: la música casi nunca estuvo disponible para la venta al por menor, y aunque fue escuchada por miles o incluso millones de personas, sus creadores estaban lo más lejos posible de las estrellas del pop.  Ellos crearon música de inagotable pasión, habilidad, destreza, arte, juego, ritmo, pegajosidad, placer, emoción y sorpresa.

 

Para los obsesivos de la música, los descubrimientos suelen venir de uno en uno o dos a la vez, un nuevo artista aquí y otra vez, quizás un nuevo rincón de un subgénero de vez en cuando. Pero descubrir la música de biblioteca amplifica eso muchas veces más: no es realmente un género, no una escena, sino todo un mundo espejo, familiar y aún desconocido, que recuerda a aquel en el que pasamos nuestras vidas, pero que cambió y se desvió de maneras increíbles. La mayoría de los ingredientes son reconocibles de las músicas funk, jazz, rock, discoteca, pop y folklóricas que amamos -guitarra de bajo, batería, bongos, piano, órganos, instrumentos de latón, sintetizadores- pero las proporciones son diferentes, el énfasis un poco inusual, la producción un poco alienígena. Los beats son más potentes, el bajo más contundente, las guitarras a menudo secundarias, como si de una realidad donde los clavicémbalos fueran uno de los instrumentos más populares de la banda de garaje. Y luego están las cuerdas, a veces orquestales, a menudo a escala de cámara, que se elevan por encima y alrededor en un baile con los tambores y el bajo, no sólo recalcando los cambios de acordes como esperamos cuando aparecen en la música pop. Si te encantan las muestras de’ Melody Nelson’ o “Apache”, o las de la edad de oro de Hip-Hop breakbeat, has echado un vistazo a los sonidos de este mundo que hacen eco en el mundo de la música normal, y estás listo para una delicia.

 

Neil Young ofrece todo su catálogo de música gratis en línea (hasta junio), con la mejor calidad de audio digital posible.

 

Neil Young And The Stray Gators

Neil Young Archives

https://www.neilyoungarchives.com

Neil Young siempre ha sido un artista en conversación con el mundo que le rodea – trovador, contador de la verdad, pregonero y cronista de los excesos y males de su época. El suyo no es siempre un arte sutil, pero a menudo es mejor para él. Cuando habla en una canción, la gente escucha. Y aunque canadiense, ha hecho lo mismo que cualquier compositor estadounidense de su generación para cristalizar los conflictos internos y externos de Estados Unidos.

Escribió su clásico álbum “After the Gold Rush” en tres semanas. Sus canciones de principios de los años 70 “Southern Man” y “Alabama” inspiraron una de las más famosas y malentendidas disputas en la historia del rock cuando Lynyrd Skynyrd respondió con “Sweet Home Alabama”. Ya que su líder  Ronnie Van Zant consideraban que el estado de Alabama no sólo era la misería y la pobreza que retrataba Young. Mr. Young ha tenido una carrera larga e increíblemente variada, que ahora nos invita a repasar, todo ello, con el lanzamiento de los Neil Young Archives, un catálogo en línea inteligente y cronológicamente organizado que abarca más de 50 años, 39 álbumes de estudio, discos realizados con Buffalo Springfield y CSNY, diez álbumes inéditos y algunas películas también inéditas.