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Una necesidad visceral de retroceder y crear….. el fenómeno maker en las bibliotecas

The Maker Movement: Hands On Learning for All Ages. I love libraries, January 23, 2016

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A pesar de vivir en plena era de la información, con cantidades inimaginables de información fluyendo hacia nosotros, tenemos una necesidad visceral de retroceder y crear….. para formular nuestras propias preguntas y construir cosas grandes y pequeñas, silenciosas y ruidosas, funcionales y estéticas. La creación refuerza el aprendizaje y estimula la innovación; desarrolla la capacidad de resolución de problemas y de colaboración; empodera al creador y fomenta la comunidad en torno a la educación. Las bibliotecas siempre han sido centros de aprendizaje autodirigido y su aceptación del movimiento maker no es una sorpresa, pero lo que ofrecen puede ser realmente sorprendente.

The Bubbler de la Biblioteca Pública de Madison es un programa para creadores impulsado por la comunidad y que aprovecha el talento de los artistas y artesanos de locales para demostrar, enseñar, compartir e inspirar. Desde el derby de coches artísticos hasta el grabado de audio, el espacio ofrece algo para cada interés, y una manera de que todo el mundo aproveche su creador interior. También se ha convertido en un destino que ofrece programas extraescolares para adolescentes y eventos fuera de horario para adultos. Es la nueva moda.

El Espacio de Innovación de la Biblioteca de Ciencias de la Salud y Servicios Humanos de la Universidad de Maryland Baltimore amplía la investigación, la enseñanza y el aprendizaje con sus capacidades de impresión y escaneo en 3D. ¿Necesitas un modelo 3D de un corte transversal del cuerpo humano? ¿Un recipiente para cultivar células? Esto y mucho más ha demostrado el profesorado en el Espacio de Innovación, utilizando los productos para explorar cómo la innovación tecnológica puede mejorar la comprensión científica y la enseñanza de las ciencias.

En lugar de dar información sobre la ciencia a los estudiantes, el MakerSpace de la escuela secundaria Lehigh Southern equipa a los estudiantes para «HACER» ciencia, eligiendo sus propios proyectos, estableciendo su propio ritmo y gestionando sus propios resultados. El MakerSpace apoya las iniciativas de Ciencia, Tecnología, Ingeniería y Matemáticas (STEM) de la escuela y fomenta la misión de la biblioteca de ser un lugar de descubrimiento y aprendizaje autodirigido.

¿Una biblioteca sin colección? ¿Colecciones sin biblioteca?

Tesnière, Valérie. “Une bibliothèque sans collection ? Des collections sans bibliothèque ?”. Bertrand, Anne-Marie, et al.. Quel modèle de bibliothèque ? Villeurbanne: Presses de l’enssib, 2008. (pp. 140-151)

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En 1997, en el mundo científico, la representación generalizada de la biblioteca es la de un lugar donde debe prevalecer la relevancia de la información buscada. Esta concepción se remonta al auge de las prácticas de documentación y las bases de datos factuales en los años 70. La contrapartida es la relegación de las colecciones físicas, construidas a lo largo de los años, al almacén de las antigüedades, con la excepción de dos o tres disciplinas como las matemáticas y la química, que todavía sienten la necesidad de referirse a los logros antiguos. Ya no hay que preocuparse por la cantidad, ni perder el tiempo buscando la calidad en la producción editorial actual, en este caso académica. La potencia de las nuevas herramientas informáticas, así como de Internet están desplazando las prácticas de excelencia profesional hacia la asistencia personalizada a la investigación, en un universo de información cada vez menos organizado. Esta constatación de un aumento del poder de los servicios en las bibliotecas se corresponde con la aparición del concepto de biblioteca digital.

¿Es esta la prioridad? ¿Se han entendido bien los problemas? ¿Dónde está el valor añadido de la biblioteca y del bibliotecario? Existe una brecha radical entre las bibliotecas de investigación y las bibliotecas públicas, en el sentido amplio del término, es decir, las bibliotecas que acogen a los lectores en formación inicial o continua o a los lectores implicados en un proceso cultural; entre la investigación, en particular la científica, que se está desplazando masivamente a Internet, y el resto. Esta es la principal línea divisoria: por un lado, un público iniciado que no puede trabajar sin herramientas en línea y para el que la biblioteca es sobre todo un centro de gestión de suscripciones en línea, y por otro, un público que está «aprendiendo», ya sea como estudiante o a lo largo de su vida.

Por lo que estamos asistiendo a una especie de evaporación de la noción de colección, que socava la identidad de la biblioteca. Las bibliotecas científicas se están convirtiendo en un lugar en el que la colección ya no existe, o al menos la colección construida por otros (editor, agregador de contenidos) pone en cuestión la profesión tradicional de bibliotecario (selección y conservación). Pensemos, por ejemplo, en estos pocos puntos:

  • ¿Qué lugar ocupa la selección?
  • Tendencia a estandarizar la oferta acentuada por un modelo económico dominante
  • Pago de un derecho de uso con validez y duración limitadas frente a la adquisición de un documento
  • Derechos de archivo mal asegurados y continuidad incierta del servicio.

Pero hay que recordar que, desde el siglo XIX, los editores también han tendido a imponer a los bibliotecarios sus colecciones comerciales (las estanterías de Que sais-je?), y que el papel ácido ha confundido durante algún tiempo a las instituciones con misiones explícitas de conservación. La novedad de la documentación electrónica y el acceso a distancia es el reto que supone el lugar físico de la biblioteca.

Entonces, ¿Es el bibliotecario un facilitador de la vida literaria en la esfera pública y no comercial? ¿O un supertécnico en el manejo de la documentación en línea? En el mejor de los casos, ¿un buen documentalista capaz de encontrar información relevante? ¿Todo esto al mismo tiempo? Uno tiene la sensación de que los sectores de la universidad y de la lectura pública son estancos, cada uno envidiando al otro una habilidad más desarrollada (ya sea la mediación cultural o la mediación documental a través de la tecnología digital) hacer una síntesis que sería muy necesaria para recuperar la identidad original de la profesión.

Dado que se ha llevado a cabo la reimaginación y modernización de los espacios de las bibliotecas, la atención se centra en estas nuevas instalaciones. Patrick Bazin, al definir una nueva generación de servicios para la biblioteca pública, señala que la colección está siendo cuestionada. «Es esta noción de convivencia la que acerca a las bibliotecas de lectura pública y a las bibliotecas universitarias: la función documental de la biblioteca pública disminuye mientras que su función cultural y social, fuertemente basada en el lugar de convivencia que constituye, aumenta y parece tener un futuro prometedor. La virtualización de los servicios va acompañada de una demanda cada vez mayor de lugares de convivencia, reales… ¿Hay que llegar a afirmar, como hace Patrick Bazin, que la noción de colección, base del dogma de la mayoría de las bibliotecas, está perdiendo relevancia?» Pero, ¿por qué vamos a una biblioteca? ¿Qué pasó con la colección de la biblioteca? Probablemente no deberíamos precipitarnos. ¿Es la biblioteca sólo un lugar de sociabilidad, como un lugar cultural más, igual de legítimo para desarrollar este tipo de servicios? La pérdida de puntos de referencia, consecuencia de las grandes transformaciones de la profesión con la llegada de Internet, no debe conducir a una valoración de la biblioteca desfasada respecto a la percepción que los usuarios siguen teniendo de ella. No todas las situaciones son iguales: hay efectos de tamaño, hay riesgos reales de desafección. El lugar no responde a todo.

Jugar en la biblioteca, ¿juguetes en la biblioteca?

Makosza, Caroline. “Jouer en bibliothèque, jouets en bibliothèque ?”. Devriendt, Julien. Jouer en bibliothèque. Villeurbanne: Presses de l’enssib, 2015

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Si queremos ofrecer juegos en la biblioteca, debemos ofrecer juguetes. Es el juguete, y sobre todo lo que el niño hace con él, lo que construye toda la cultura de la infancia. Las bibliotecas ofrecen libros, cómics y dibujos animados porque han comprendido que eso es lo que leen y ven los niños, lo que contribuye a la construcción de su cultura. Así que los niños leen libros y cómics, ven dibujos animados y juegan con juguetes. Ellos son los que construyen nuestra oferta.

A través del juego simbólico (juguetes de imitación, como comedores, muñecas, disfraces, circuitos, figuritas, etc.), los niños pueden reproducir su vida cotidiana, aprender los códigos sociales útiles para la convivencia o inventar, solos o con amigos, mundos en los que todo es posible, sin riesgos, sin juicios y sin miedo al fracaso. Y recordemos que, al final, sólo hace falta eso: recordar las propias experiencias de juego y las sensaciones que nos provocaron, las historias que nos inventamos, los sentimientos que domesticamos, las horas que pasaron como minutos, para acabar, si es necesario, convencidos del interés del juego simbólico.

Las bibliotecas incorporan nuevos programas con el objetivo de fomentar el compromiso social

Donna Liquori. Libraries add programs with aim of fostering social engagement
Libraries add programs with aim of fostering social engagement
. Times Union, Jan. 28, 2016
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Cada vez más, las bibliotecas adoptan el papel de «tercer lugar«, desarrollando actividades y programas que atraen a la gente hacia el compromiso social. La biblioteca es el tercer lugar perfecto, un término, popularizado por el sociólogo Ray Oldenburg en su libro «The Great Good Place», que significa un lugar que no es tu casa ni tu trabajo/escuela. También forma parte de una rutina y una interacción que las redes sociales no pueden igualar: un lugar en el que se te puede considerar un habitual.

En los últimos años, los programas que incorporan tareas creativas en las bibliotecas han avivado ese impulso de interacción social. «Muchos de estos programas tienen un fuerte componente social, como colorear para adultos», dijo Geoffrey Kirkpatrick, director de la Biblioteca Pública de Belén. «Puedes venir a la biblioteca a buscar un libro para colorear y hacerlo tuyo, pero hay algo gratificante en compartir esa actividad con otros. Es lo mismo que los niños que vienen a construir con Legos. La mayoría de ellos probablemente tienen toneladas de Legos en casa, pero cuando vienen a la biblioteca a construir, se relacionan con otros».

En la Biblioteca del Valle de Keene, en los Adirondacks (Nueva York), los teletrabajadores, los niños de la hora de los cuentos y los que buscan una buena lectura pueden tomarse un descanso al mediodía. «En la biblioteca tomamos el té todos los días a las 11. Te sientas alrededor de la mesa y te relacionas con otras personas», explica Karen Glass, directora de la biblioteca. «Somos el tercer lugar de la gente».

Como parte de la ampliación, Glass ha planificado un espacio para los creadores (definido como un lugar donde la gente puede «jugar, diseñar y crear juntos») en el sótano, y ha desarrolado una sólida programación durante las próximas vacaciones de invierno. También está el popular ciclo de cine. «En invierno, mi biblioteca es como una plaza del pueblo, donde te encuentras con gente conocida». «Los mejores programas aprovechan ese sentimiento de conexión y reúnen a la gente para que forme parte de una comunidad», afirma Kirkpatrick. «. Uno de los objetivos principales ha sido apoyar esta idea con programas para el público que no sean unidireccionales (un profesor hablando al público), sino que los participantes interactúen entre sí. Pensemos en grupos de discusión de libros, club de Lego, colorear, coser, etc.» Uno de los objetivos principales ha sido apoyar esta idea con programas para el público que no sean unidireccionales (el profesor hablando al público), sino que los participantes interactúen entre sí. Pensemos en grupos de discusión de libros, club de Lego, colorear, coser, etc.».

«Hay un verdadero anhelo en el público de ser más autosuficiente», dijo Scott Jarzombek. «No siempre se trata de la tecnología. A veces se trata de habilidades más táctiles». Uno de los éxitos locales en la programación del tercer lugar es la costura, algo que normalmente no se asocia con una biblioteca. El director ejecutivo del sistema de bibliotecas públicas de Albany dijo que no podía creer la diversidad de las personas que participaban en el programa de costura en la sucursal de Howe.

Jarzombek dijo que las bibliotecas siempre han sido el lugar donde la gente hace cosas, pero ahora esta idea se está promoviendo a medida que los makerspaces están siendo más populares.

«Recientemente hemos abierto espacios de estudio aquí. Y no los veo como espacios de estudio. Los veo como pequeñas oficinas para el público, para proporcionar un espacio a las pequeñas empresas que aún no tienen una oficina o a los periodistas que trabajan fuera de casa – para ofrecerles un lugar donde ir y hacer su trabajo».

Haciendo comida y recuerdos en un encuentro de educadores Maker de East Bay

Maker Educator Meetups

Maker Educator Meetups

Maker Educator Meetup fue un encuentro centrado en la cocina y la comida, una velada que exploró la intersección de cómo la elaboración de alimentos puede estar íntimamente ligada a la idea de comunidad, identidad y pertenencia a través de la cocina, la comida y la conversación en común.

Al evento acudieron participantes de todas las edades y se les pidió que reflexionaran sobre un momento en el que la comida dejó una fuerte impresión en sus vidas (adaptado de esta lección de Recuerdos de la comida del Edible Schoolyard Project). Compartir un recuerdo alimentario, siendo esta una experiencia poderosa y vulnerable: los aromas, los sabores, las personas asociadas y los acontecimientos pueden evocar momentos de alegría, lucha o nostalgia. Además de compartir estas experiencias y sus significados para cada uno de los participantes provenientes de diferentes culturas y tradiciones culinarias.

Cuando los participantes empezaron a hacer gachas de arroz, cada uno asumió funciones y responsabilidades específicas. Desde desmenuzar el pollo hasta preparar los aderezos, pasando por combinar los ingredientes para el aliño, apreciamos la implicación de todos en la creación de una comida completa.

Hacer la comida juntos es una forma importante de conectar. Vimos a los jóvenes seguir con entusiasmo la receta de forma independiente para contribuir a la preparación de la comida, mientras los adultos compartían sus habilidades, conocimientos y experiencia. Los invitados, que al principio de la noche eran desconocidos, compartieron momentos de alegría y risas mientras trabajaban juntos.

Comer y compartir los alimentos sigue creando y manteniendo los vínculos intergeneracionales, ya que hace que las comunidades se reúnan en la cocina y en la mesa para transmitir conocimientos y compartir historias sobre dónde hemos estado y quiénes esperamos ser.

Todo el mundo come y estos espacios son los pocos lugares en los que la gente joven y mayor puede reunirse para alimentarse, así como los demás. En el proceso de creación de este espacio colaborativo y comunitario, se construye un ambiente acogedor para que la gente comparta sus experiencias y antecedentes.

Las «cápsulas de siesta» ayudan a los estudiantes de la SIUE a descansar en la biblioteca del campus

Los estudiantes que necesiten un estímulo pueden meterse en la silla para dormir durante 20 minutos, el tiempo de siesta recomendado por los expertos. La silla de alta tecnología cronometra la duración de la siesta y ofrece música e iluminación ambiental para ayudar a los usuarios a relajarse.

¿Necesitas una siesta rápida en medio de una sesión de estudio? La Biblioteca Lovejoy de la Universidad del Sur de Illinois en Edwarsdville puede ayudarte a dormir. «Están teniendo mucho uso», dijo Lis Pankl, Decano de la Biblioteca y Servicios de Información en SIUE. Las «cápsulas de siesta» ayudan a los estudiantes de la SIUE a descansar en la biblioteca del campus

La cabina se ha instalado como parte de un experimento informal sobre cómo la siesta puede optimizar la capacidad del cerebro para aprender y retener información. El Dr. Simon Kyle, profesor de psicología clínica y de la salud en la universidad, dijo: «Es una idea muy interesante. Las investigaciones científicas han documentado que la siesta diurna puede restablecer el potencial de aprendizaje del cerebro, lo que puede ser especialmente importante durante el periodo de exámenes».

El mejor momento para hacer una siesta energética es durante el día, si se empieza a sentir sueño o a perder la concentración. Mucha gente tiene un bajón natural en sus niveles de energía alrededor de las 3 de la tarde, por lo que es el momento ideal para una siesta energética

La universidad no es la primera organización que prueba las cápsulas de siesta. Empresas con visión de futuro, como Google, disponen de módulos para dormir en sus oficinas, y en 2014 la Universidad de Michigan introdujo estaciones de siesta en sus bibliotecas. También la Universidad de Manchester tiene instaladas estas cápsulas futuristas en la biblioteca para que los estudiantes puedan recuperar el sueño. Los estudiantes somnolientos que necesiten una siesta reparadora pueden dormir en estos módulos de descanso instalados en la biblioteca.

Makerspaces y bibliotecas. Planeta Biblioteca 2021/03/23.

Makerspaces y bibliotecas

Planeta Biblioteca 2021/03/23.

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Hemos tenido el agrado de conversar con Marlene Quinde Cordero, bibliotecaria de la Universidad de Cuenca (Ecuador), sobre el proyecto de makerspace que están desarrollando en su biblioteca. Independientemente de la idea tradicional al pensar en un espacio de fabricantes, de que debe contar con un presupuesto generoso, vemos que es posible desarrollar eventos puntuales en espacios polivalentes sin una dedicación continua. Se aprende leyendo, pero se aprende también haciendo, creando y compartiendo el aprendizaje, además de favorecer la socialización, la cooperación y la identidad de grupo. Os dejamos aquí esta interesante conversación con Marlene y su proyecto de bajo presupuesto, pero de alto impacto, basado fundamentalmente en el espíritu de crear, la vocación profesional y el amor a lo que se hace.

¿Un último bastión del espacio público? La lucha por la supervivencia de la biblioteca de Wellington

A last bastion of public space? Why the fight over Wellington’s library was so fiery by Salene Schloffel-Armstrong, The Spinoff 2021

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La disputa que se produjo en torno a la propuesta de vender espacio para oficinas en la Biblioteca Central de Wellington hizo que confluyeran las preocupaciones sobre el espacio público y la infraestructura social, escribe Salene Schloffel-Armstrong, geógrafa urbana que investiga el papel de las bibliotecas públicas en las ciudades.

La Biblioteca Central de Wellington ha sido el centro de una disputa cada vez más agria en las últimas semanas, después de que el ayuntamiento votara a favor de vender parte del edificio de la biblioteca como espacio de oficinas. En respuesta a la fuerte y amplia condena pública, varios concejales cambiaron de opinión y la biblioteca recibió un indulto.

¿Por qué el debate sobre una pequeña parte de este único edificio de la biblioteca -ya sea la estructura actual o un futuro edificio imaginado- fue tan polarizante y emotivo?

La forma de hablar de las bibliotecas públicas en Nueva Zelanda ha cambiado en los últimos años, centrándose cada vez más en el gran número de servicios que ofrecen las bibliotecas y en los amplios beneficios sociales de estos espacios. En los años noventa temíamos que la digitalización generalizada de los recursos condujera a la desaparición del edificio de la biblioteca. Esto no ha sucedido, sino que vemos un resurgimiento de la atención hacia los elementos sociales de las bibliotecas físicas. La gama de servicios que se prestan en las sucursales de las bibliotecas -como las clases de informática para los ancianos, las sesiones de rimas para niños pequeños o los clubes de lectura para personas sin hogar- son ahora más conocidos y apoyados.

Sin embargo, la actitud de la población hacia las bibliotecas sigue estando polarizada, ya que un número importante de neozelandeses se mantiene firme en su opinión de que las bibliotecas son espacios y servicios obsoletos que suponen una merma de los fondos públicos. Sin embargo, la defensa vehemente de las bibliotecas parece ser tan fuerte como -o más fuerte que- la disidencia. En todo el mundo, cuando una biblioteca se ve amenazada, surgen campañas localizadas muy visibles: véase el movimiento Save Our Libraries (Salvemos nuestras bibliotecas), que se defendió con fuerza en 2018 cuando la Universidad de Auckland se propuso cerrar algunas de sus bibliotecas especializadas.

Este cambiante panorama de debate ha alterado las fronteras de la defensa de los partidarios de los sistemas de bibliotecas públicas. Después de la votación del consejo de Wellington el 18 de febrero, en lugar de argumentar con toda la razón la existencia de un edificio de biblioteca, el debate pasó a centrarse en cómo el «carácter público» de la biblioteca pública es fundamental para su valor. La propuesta de vender una parte del espacio del edificio de la biblioteca existente fue propuesta por el alcalde Andy Foster como una medida necesaria de reducción de costes que permitiría reabrir la biblioteca central más rápidamente. Aunque el alcalde negó que se estuviera privatizando un bien público, varios concejales se apresuraron a señalar que eso es precisamente lo que sería. La respuesta a esta propuesta -después de que la privatización de la biblioteca fuera rechazada por el mismo consejo en julio del año pasado- ha provocado una indignación generalizada y una defensa apasionada de la propiedad pública de la biblioteca central.

Las bibliotecas han sido descritas como «el último espacio verdaderamente público» en las ciudades contemporáneas. La posición de la biblioteca como un lugar no comercial poco frecuente en la ciudad que ofrece a la gente un acceso equitativo a los recursos, pero también ayuda a cubrir necesidades básicas como el uso de un baño o tener un lugar donde resguardarse. Como lugar expresamente diseñado para servir a su comunidad en general, la biblioteca ofrece servicios a los usuarios independientemente de su situación económica, su ciudadanía o su lugar de residencia. Como señala el geógrafo Kurt Iveson, las bibliotecas permiten «una diversidad de usuarios y una diversidad de usos» dentro de un mismo espacio. En la biblioteca todo el mundo puede ser usuario y participar en la vida pública. Esto se debe en parte a su enfoque no comercial y a la financiación continua por parte de funcionarios elegidos democráticamente (al menos en Nueva Zelanda) que responden ante un público más amplio.

Sin embargo, hay que reconocer que los sistemas bibliotecarios tienen un legado directo y continuo basado en proyectos en torno a la educación, y una visión idealizada de ellos como espacios neutrales y completamente equitativos no es particularmente veraz, ni útil. Aunque la puesta en práctica real de la inclusión varía en función de la biblioteca y de las interacciones específicas con el personal, muchas bibliotecas neozelandesas se han esforzado por ofrecer servicios a las comunidades marginales y vulnerables. En términos más generales, en el debate sobre el lugar de las bibliotecas en la ciudad, su enfoque en los recursos colectivos, el espacio compartido y el libre acceso las ha convertido en un fuerte símbolo de resistencia contra la invasión de la propiedad privada y los recursos individualizados. Dado que la biblioteca se siente como el último bastión del espacio público frente a la lógica aplastante de la propiedad privada, individual y corporativa, los intentos de introducir intereses comerciales en el espacio bibliotecario con razón ponen nerviosos a muchos.

El debate en torno a la biblioteca de Wellington es un símbolo de batallas ideológicas más amplias sobre la propiedad privada y la prestación de servicios sociales. Sin embargo, este debate es también fundamentalmente sobre un edificio concreto. Para entender cómo se entrecruzan ambos, debemos mirar el contexto global y nacional.

Aunque muchos sistemas bibliotecarios de todo el mundo están luchando por seguir recibiendo fondos, en las últimas décadas también ha crecido la tendencia a construir nuevos edificios bibliotecarios «emblemáticos». Estos edificios emblemáticos sustituyen a los edificios centrales de las bibliotecas de las ciudades y reflejan los principios de lo que la antropóloga estadounidense Shannon Mattern denominó la tercera ola de diseño de bibliotecas. Estas bibliotecas prestan libros, pero también son lugares de reunión pública, puntos de acceso a diversos servicios sociales y zonas de cafetería, así como atracciones turísticas arquitectónicas por derecho propio. Cada vez más, estas bibliotecas emblemáticas actúan como lo que Mattern denomina «anclas ciudadanas», piezas centrales en los proyectos de reordenación urbana. Esta tendencia a la construcción de bibliotecas emblemáticas puede verse claramente en toda Escandinavia, con la aparición de nuevos complejos bibliotecarios en Helsinki, Oslo y Aarhus en los últimos 20 años.

Estos megaproyectos de bibliotecas suelen ser clave en los planes de revitalización de la identidad de las ciudades y se convierten en elementos altamente simbólicos del espacio urbano. Por ejemplo, la nueva biblioteca central de Helsinki, Oodi, se inauguró en 2018 para conmemorar el aniversario de la ciudad. Oodi se describe en su página web como «un lugar de encuentro vivo», «parte de un centro cultural y mediático» que está «justo en el corazón de Helsinki». La identidad de la Helsinki contemporánea está estrechamente ligada a este nuevo centro bibliotecario.

Más cerca de casa, podemos mirar, por supuesto, a Tūranga, la recién inaugurada biblioteca central de Christchurch.

La construcción de Tūranga se llevó a cabo como un proyecto ancla de la reconstrucción de la ciudad. Aunque Tūranga no se libró de estos debates polarizantes sobre la financiación de las bibliotecas, la mayor parte de las críticas previas a su apertura han desaparecido, dando paso a un amplio apoyo de la comunidad al edificio y sus servicios. Tūranga ha sido un gran éxito como buque insignia, con un número de visitas a la biblioteca muy superior al previsto, y también ha ganado varios premios internacionales de arquitectura y diseño.

Las bibliotecas emblemáticas se han convertido en algo cada vez más simbólico, tanto como baluartes del espacio público en la ciudad, como en iteraciones específicas de identidades urbanas únicas. Esto carga aún más de presión a los debates como el que acaba de tener Wellington, con Tūranga representando para diferentes facciones o bien una dirección a seguir, o bien una gran inversión a evitar. Sin embargo, Wellington también se encuentra actualmente en una crisis de infraestructuras, con una serie de sistemas clave de la ciudad que se están rompiendo y que requieren simultáneamente una inversión masiva. Como señalan las concejalas Tamatha Paul y Rebecca Matthews, en los debates sobre la financiación, la realidad tangible de las aguas residuales y otras formas de infraestructura dura se han convertido en armas para argumentar en contra de la importancia de otros servicios. Se está estableciendo un debate binario que no tiene en cuenta la importancia de las infraestructuras blandas o sociales en las zonas urbanas.

Los beneficios de las bibliotecas y lo que permiten como espacio a menudo solo se hacen tangibles después de que hayan desaparecido. Esto se ha visto ampliamente en el Reino Unido, donde solo en 2018, casi 130 bibliotecas fueron cerradas o pasaron de su gobierno local a otra organización en procesos de privatización o lo que se ha llamado «voluntariado». Resultado: reducción de las colecciones de libros, menos sucursales físicas de las bibliotecas abiertas para servir a sus comunidades y una severa reducción de las horas de acceso para las que permanecen abiertas.

La introducción de intereses privados en estos espacios replantea los servicios públicos como pasivos financieros en lugar de activos colectivos que hay que mantener. Incluso estos intentos parciales de privatizar las bibliotecas públicas en Nueva Zelanda pueden iniciar el camino hacia la reducción del acceso a los libros, los servicios y el espacio comunitario, para todos.

Como señaló en Twitter Rebecca Kiddle, al perder la propiedad pública sobre parte del edificio de la biblioteca, se pierden los procesos democráticos que dictan cómo se utiliza ese espacio. Esos derechos colectivos sobre determinados lugares de la ciudad son cada vez más difíciles de recuperar. Una capital que cuenta con infraestructuras duras que funcionan, pero que carece de espacios públicos y sociales para sus comunidades, no se ajusta a mi definición de centro urbano exitoso. Mantener una biblioteca central como bien público proporciona un espacio para que todos los residentes de Wellington formen parte del tejido urbano, independientemente de sus recursos. Mientras reconstruimos nuestras ciudades tras Covid-19, espero que los espacios para la comunidad -espacios que combaten el aislamiento social y que son inclusivos para públicos enteros- sean considerados como una prioridad, no como una idea de última hora.

7 cosas que deberías saber sobre los makerspaces

7 Things You Should Know About Makerspaces. EDUCASE, 2013

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Un makerspace es un lugar físico donde la gente se reúne para compartir recursos y conocimientos, trabajar en proyectos, crear redes y construir. Los makerspaces proporcionan herramientas y salas de trabajo en un entorno comunitario: una biblioteca, un centro comunitario, una organización privada o un campus. Muchos se utilizan principalmente para la experimentación tecnológica, el desarrollo de hardware y la creación de prototipos de ideas, pero cada vez más, los inventores individuales y los equipos creativos autodirigidos utilizan los makerspaces para construir proyectos en campos distintos de la ingeniería y la tecnología. Los makerspaces son zonas de aprendizaje autodirigido, que proporcionan un laboratorio físico para el aprendizaje basado en la investigación y validan el impulso de descubrimiento que define al investigador y al erudito.

Escenario

Jerry, estudiante de primer año de Bellas Artes en una universidad privada famosa por su plan de estudios interdisciplinar, es nuevo en el makerspace del campus. Está aquí para trabajar en su primera tarea en un curso llamado «En la esquina del arte y la tecnología». La tarea de Jerry consiste en construir una parte de una máquina de pinball utilizando cualquier medio: cartón, plástico, fieltro, arcilla. El producto final debe funcionar de forma adecuada con una bola que ruede. Antes de sentarse en una de las mesas, Jerry rebusca en los contenedores de plexiglás etiquetados con arduinos, legos, bobinas de Tesla, cartón, cohetes, hilo, luces LED, cinta adhesiva, pilas y receptores solares. Está buscando ideas para su proyecto. En una fila de material artístico hay incluso una selección de pequeñas flores de seda. Coge algunas de ellas.

Otros alumnos trabajan en proyectos, solos o en grupo. Algunos hablan en voz baja. Jerry coge una cartulina de uno de los puestos de suministros del mostrador y se fija en los carteles que señalan una cortadora láser, una plastificadora y una impresora 3D. Se pone a trabajar con el papel de construcción naranja, pensando que utilizará un material más resistente una vez que tenga su diseño resuelto. El paracaídas que está construyendo debería hacer que su pequeño arreglo floral salte cuando una pelota pase por encima del gatillo. Pero cuando prueba su primer intento, descubre que una pelota de ping-pong no tiene la masa necesaria para provocar la reacción.

Una estudiante llamada Carrie está sentada frente a él. Está en la misma clase y está construyendo una estructura de arcilla. Utiliza una pelota de golf para probar y le sugiere a Jerry que lo intente. La pelota más pesada rueda por el lado de la pista antes de llegar al gatillo, pero una bola de plástico que hace con la impresora 3D hace que el ramo rebote y salga de la endeble pista. Jerry desmonta su construcción de papel, pensando en utilizarla como patrón para una versión de cartón. Un vistazo al reloj le avisa de que lleva dos horas aquí. Tendrá que darse prisa para llegar a su clase de psicología.

En la puerta, comprueba el horario de apertura del makerspace. Mientras avanza apresuradamente por la acera hasta el siguiente edificio, se plantea un cambio de diseño. Tal vez, si la maqueta de cartón funciona, debería construir su versión final en otro material. Podría pintarlo con motivos bávaros y añadir dos hombres con pantalones de cuero en una mesa de cervecería que se eleva por un lado con bisagras cuando pasa la pelota…

  1. ¿Qué es?

Un makerspace es un lugar físico donde la gente se reúne para compartir recursos y conocimientos, trabajar en proyectos, crear redes y construir. Los makerspaces proporcionan herramientas y espacio en un entorno comunitario: una biblioteca, un centro comunitario, una organización privada o un campus. Los asesores expertos pueden estar disponibles algunas veces, pero a menudo los novatos reciben ayuda de otros usuarios. El makerspace -también denominado hackerspace- suele estar asociado a campos como la ingeniería, la informática y el diseño gráfico. El concepto surge de la «cultura maker» impulsada por la tecnología, asociada a la revista Make y a las Maker Faires que promueve. Esta idea de un espacio de estudio colaborativo para los esfuerzos creativos ha calado en la educación, donde la combinación informal de laboratorio, taller y sala de conferencias constituye un argumento convincente para el aprendizaje a través de la exploración práctica. En el campus, tanto las artes como las ciencias están adoptando el makerspace, y se está creando una nueva energía en torno a los esfuerzos de colaboración multidisciplinar.

  1. ¿Cómo funciona?

Los Makerspaces tienen una deuda considerable con la cultura hacker que los inspiró, y muchos siguen siendo principalmente lugares de experimentación tecnológica, desarrollo de hardware y creación de prototipos de ideas. Pero los inventores individuales autodirigidos y los equipos creativos utilizan cada vez más estos servicios, gratuitos o de pago, en campos distintos de la ingeniería y la tecnología. Los makerspaces suelen estar abiertos para actividades informales y no programadas; en algunos casos, una institución organiza clases programadas en un makerspace. Estas clases no suelen tener un valor económico y se centran en una sola habilidad, como la codificación, la soldadura o la talla de madera. Puede haber suministros como cartón, plástico, metal, engranajes, madera y baterías, y las herramientas disponibles pueden incluir desde una máquina de soldar hasta una cortadora láser. Pero ciertos materiales y herramientas son emblemáticos de los makerspaces, como los microcontroladores llamados arduinos y las Impresoras 3D, valiosas para la creación rápida de prototipos. A medida que la noción de proporcionar un espacio para el diseño y la construcción de proyectos se ha ido imponiendo en la educación, estos lugares han adquirido otros accesorios, desde pinturas y caballetes y escenarios improvisados hasta placas de cocina y moldes de caramelos. Utilizados por los estudiantes, el profesorado y el personal, los makerspaces se han convertido en escenarios para el aprendizaje informal, impulsado por proyectos y autodirigido, proporcionando un espacio de trabajo para juguetear, probar soluciones y escuchar la opinión de colegas con intereses similares.

  1. ¿Quién lo hace?

El makerspace surgió inicialmente como una poderosa fuerza de aprendizaje en la comunidad no académica. Un esfuerzo apoyado por los miembros que refleja ese origen es el Milwaukee Makerspace, que invita al público a asistir a las reuniones. Los miembros consideran que compartir y aprender habilidades es un propósito clave de su makerspace, lo que da lugar a un entorno de estudio dinámico que construye proyectos de los miembros, que han incluido modificaciones electrónicas de instrumentos musicales, mini robots, campanas de viento gigantes, un reactor de biodiésel y un coche eléctrico. Los colegios y universidades también han reconocido rápidamente el valor del makerspace como oportunidad de aprendizaje, con opciones como el ThinkLab de la Universidad de Mary Washington, la sede de la Universidad de Rutgers y el FabLab de la Universidad de Stanford. En la Universidad Case Western Reserve, el actual centro de invención ThinkBox se considera tan importante que pronto se ampliará a un edificio de siete plantas con 50.000 pies cuadrados de espacio. Todos estos espacios funcionan de forma similar. En el Wheaton College, por ejemplo, el WHALE Lab (Wheaton Autonomous Learning Lab) es un espacio de creación interdisciplinar donde los estudiantes bordan, sueldan, esculpen o diseñan y fabrican proyectos creativos. El énfasis está en la ayuda mutua proporcionada por la comunidad, y el resultado de la actividad de los estudiantes puede ser un robot o un jersey de punto que se ilumina. En el Georgia Tech Invention Studio, los estudiantes pueden incluso solicitar financiación para sus proyectos en forma de becas para creadores. Se fomentan los proyectos multidisciplinares y los equipos ganadores deben trabajar en sus proyectos en el Invention Studio. Los proyectos completados se presentan como piezas del portafolio en la Georgia Tech Capstone Expo.

  1. ¿Por qué es importante?

Los Makerspaces son zonas de aprendizaje autodirigido. Su carácter práctico, junto con las herramientas y las materias primas que apoyan la invención, proporcionan el taller definitivo para el manitas y el espacio educativo perfecto para las personas que aprenden mejor haciendo. La interacción entre los inventores en estas instalaciones fomenta una dinámica de aprendizaje altamente colaborativa que es excelente para los esfuerzos en equipo y para el apoyo, el asesoramiento y la asistencia de los compañeros. Cuando estos espacios están abiertos al uso por parte del profesorado, los estudiantes y el personal de una sección transversal de áreas de contenido, promueven el pensamiento y el aprendizaje multidisciplinar, enriqueciendo los proyectos que se construyen allí y el valor del makerspace como lugar educativo.

  1. ¿Cuáles son los inconvenientes?

El espacio en las instalaciones de aprendizaje suele ser escaso, y el coste es un factor a tener en cuenta a la hora de crear un área para la fabricación. Las Impresoras 3D de gama alta que imprimen con diversos soportes pueden ser caras. Las impresoras 3D más pequeñas y asequibles suelen crear sólo objetos pequeños, a menudo con un único medio y en un solo color. Los equipos como las fresadoras, los equipos de soldadura, los tornos, las impresoras 3D y las cortadoras láser pueden estar muy solicitados, lo que puede dar lugar a largos tiempos de espera para los estudiantes que intentan utilizar estas instalaciones. Algunas de estas máquinas también pueden ser peligrosas, lo que plantea problemas de responsabilidad. Por último, gran parte del valor de un makerspace radica en su carácter informal y su apelación al espíritu de invención, y parte de esta ventaja puede quedar anulada si el profesorado bien intencionado dirige la actividad de los estudiantes hasta un punto que anula la experimentación.

  1. ¿Hacia dónde va?

Una de las exigencias clave de un makerspace es que exista como un lugar físico en el que los participantes tengan espacio y oportunidad para el trabajo práctico, pero a medida que estos entornos evolucionan, podemos ver más participación virtual. El vídeo puede invitar a la aportación de expertos a distancia, y la teleoperación puede permitir la manipulación de la maquinaria desde lejos. A medida que los makerspaces se han ido haciendo más comunes en los campus y han encontrado su lugar en las bibliotecas públicas y los centros comunitarios, su influencia se ha extendido a otras disciplinas y puede que algún día se adopten en todo el plan de estudios. Con el tiempo, los makerspaces podrían conectarse de un campus a otro, fomentando la colaboración en proyectos conjuntos. Los estudiantes que utilicen estos estudios para crear piezas tangibles para su portafolio pueden encontrar su trabajo de interés para futuros empleadores. A medida que evoluciona la evaluación de la educación, el trabajo de los proyectos realizados en los makerspaces puede llegar a ser aceptado y revisado para obtener créditos universitarios en lugar de cursos más convencionales.

  1. ¿Cuáles son las implicaciones para la enseñanza y el aprendizaje?

El makerspace ofrece espacio y materiales para el aprendizaje físico. Como estos espacios pueden ser fácilmente interdisciplinares, los estudiantes de muchos campos pueden utilizarlos, encontrando a menudo ayuda técnica para el trabajo que están realizando en sus áreas. Al mismo tiempo, los que se dedican a la ingeniería y la tecnología verán su trabajo enriquecido por las aportaciones de los de otros campos. Los Makerspaces permiten a los estudiantes tomar el control de su propio aprendizaje, ya que se apropian de proyectos que no sólo han diseñado, sino que han definido. Al mismo tiempo, los estudiantes suelen apreciar el uso práctico de las tecnologías emergentes y un conocimiento cómodo del tipo de experimentación que lleva a un proyecto terminado. En los casos en los que existen makerspaces en el campus, proporcionan un laboratorio físico para el aprendizaje basado en la investigación.

El makerspace: herramientas, tecnologías y técnicas para fabricar

Kemp, Adam. The Makerspace Workbench: Tools, Technologies, and Techniques for Making. Maker Media, 2013

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Crea un espacio dinámico para diseñar y construir proyectos de hardware electrónico, programación y fabricación de tipo DIY («Do it yourself»  Hazlo tu mismo». Con esta guía ilustrada, aprenderás las ventajas de tener un Makerspace -un espacio compartido con un conjunto de herramientas compartidas- que atrae a otros creadores y le ofrece más recursos para trabajar. Encontrarás explicaciones claras sobre las herramientas, el software, los materiales y la disposición que necesitas para empezar, desde la electrónica básica hasta la tecnología de prototipado rápido y las impresoras 3D económicas.

Un Makerspace es la solución perfecta para muchos makers hoy en día. Aunque se pueden hacer muchas cosas en lugar completamente equipado, siempre tendrás problemas para hacer espacio para la próxima nueva herramienta que necesites. Y lo que realmente implica es la colaboración con otros fabricantes. Un Makerspace te ofrece lo mejor de ambos mundos.

En este libro se muestra cómo organizar un entorno para proporcionar un flujo de trabajo seguro y divertido, y demuestra cómo puedes utilizar ese espacio para formar a otros.